समीक्षा: ‘ट्वाइलाइट: लॉस एंजिल्स, 1992’ में न्याय का समावेश

अन्ना डेवेरे स्मिथ के लिए, प्रतिलेख उपकरण है। एक अच्छा उपकरण, निश्चित रूप से: 1980 के दशक की शुरुआत से वृत्तचित्र नाटकों की एक श्रृंखला में सिद्ध उनके शब्दशः थिएटर का ब्रांड, वास्तविक भाषण की अभिव्यंजक विशेषताओं की नकल करता है, जिससे हर रक्षात्मक हकलाना और टालमटोल करिक गिनती होती है।

लेकिन जैसा कि यह रोमांचकारी है, केवल मिमिक्री का कोई मतलब नहीं है। एक निबंध में स्मिथ अभिनेताओं को “सांस्कृतिक कार्यकर्ता” के रूप में वर्णित करता है, शब्दों के माध्यम से, “वह जो खुद से अलग है” तक पहुंचता है। उसका लक्ष्य महत्वाकांक्षी है: दुश्मनों के साथ भी सहानुभूति रखने की सहज मानवीय क्षमता को मॉडलिंग करके आदिवासीवाद को पूर्ववत करना।

यह कुछ बहुत ही जटिल नाटक बनाता है जब आप नहीं जानते कि दुश्मन कौन है। में “गोधूलि: लॉस एंजिल्स, 1992”, जो सोमवार शाम को सिग्नेचर थिएटर कंपनी द्वारा एक जल-जमाव में अभी भी तत्काल पुनरुद्धार में खोला गया था, स्मिथ उस वर्ष शहर के दक्षिण मध्य पड़ोस में हुए दंगों के सभी पक्षों के लोगों के साथ 320 साक्षात्कारों के अंशों को जोड़ता है। उन्हें बहुरूपदर्शक पैटर्न में व्यवस्थित करते हुए, वह आपकी सहानुभूति को इतनी तेजी से बदलती रहती है कि आप खुद को एक तरह के नैतिक झटके का अनुभव करते हुए पाते हैं।

स्मिथ अक्सर अपने नाटकों की पहली प्रमुख प्रस्तुतियों में हर किरदार निभाते हैं। “ट्वाइलाइट” में, इसका मतलब है कि विभिन्न उम्र, लिंग और जातीयता के लगभग 40 लोगों को तेजी से शामिल करना। उसके बाद हुए विद्रोह के बारे में बात कर रहे हैं 1991 में किंग को बेरहमी से पीटने वाले पुलिस अधिकारियों को बरी कर दिया गया, वे यह समझाने की कोशिश करते हैं कि क्या हुआ, कोई भी दो समान दृष्टिकोण वाले नहीं हैं।

कुछ लोग घटनाओं को एक पेशेवर लेंस के माध्यम से देखते हैं, चाहे वे राजनेताओं, पत्रकारों, शिक्षाविदों या कार्यकर्ताओं के रूप में हों। लेकिन अधिकांश साक्षात्कारकर्ता विश्लेषणात्मक के बजाय भावनात्मक हैं, काले, सफेद, हिस्पैनिक और एशियाई अमेरिकी समुदायों के सदस्यों के रूप में – चाहे उन्होंने फैसले के बाद की तबाही में भाग लिया हो या बेवर्ली हिल्स में डरावने या डरावने रूप में पीटा गया हो – प्रहार के माध्यम से कारण के सुराग के लिए मलबे। क्या इसे 1965 के वाट्स दंगों के रूप में पाया जा सकता है? या जैसा कि हाल ही में एक स्थानीय 15 वर्षीय अश्वेत लड़की की घातक शूटिंग किंग की पिटाई के दो हफ्ते बाद एक कोरियाई अमेरिकी स्टोर के मालिक द्वारा?

जब दुकान मालिक पांच साल की परिवीक्षा की सजा प्राप्त करता है, और फिर राजा के हमलावरों को भी जेल की सजा के बिना छोड़ दिया जाता है, न्याय नाटक के काले पात्रों के लिए एक शून्य-राशि के खेल की तरह लगता है: एक समुदाय को दूसरे से क्या विशेषाधिकार मिलते हैं। फिर भी जब हर कोई एक अभिनेता द्वारा सन्निहित होता है, जैसा कि 1993 में लॉस एंजिल्स में ‘ट्वाइलाइट’ के रूप में हुआ था, इसके बाद पब्लिक थिएटर में रन बनाए और 1994 में ब्रॉडवे पर, दर्शकों को एक अलग निष्कर्ष पर ले जाया जाता है: न्याय सब कुछ है या कुछ भी नहीं है। अगर यह हर जगह मौजूद नहीं है तो यह कहीं भी मौजूद नहीं हो सकता।

दुर्भाग्य से, 294 सीटों वाले आइरीन डायमंड ऑडिटोरियम में ताइबी मगर द्वारा निर्देशित सिग्नेचर प्रोडक्शन में उस विचार की शक्ति क्षीण हो गई है। थिएटर में स्मिथ के बहुवर्षीय निवास के हिस्से के रूप में, “ट्वाइलाइट” का मंचन एक कलाकारों की टुकड़ी के रूप में किया गया है, भूमिकाएँ पाँच अभिनेताओं के बीच विभाजित हैं। स्मिथ ने पटकथा को भी काफी हद तक संशोधित किया है, ज्यादातर ऐसे तरीके से जो नाटक की कीमत पर कास्टिंग का समर्थन करते हैं।

यह कम ध्यान देने योग्य है, जब अधिक महत्वपूर्ण मोनोलॉग में, पात्र वर्णन करते हैं, पथ और अनजाने कविता के साथ, उन्होंने क्या देखा या क्या महसूस किया। कई अन्य लोगों के अलावा, किंग की चाची (टिफ़नी रैचेल स्टीवर्ट), एक शहर क्लर्क, जिसने पिटाई (एलेना हर्स्ट) और एक कोरियाई अमेरिकी दुकानदार की पत्नी को अशांति के दौरान गोली मार दी (फ्रांसिस ज्यू) को प्रभावित करने वाले चित्र बनाने के लिए पर्याप्त समय मिलता है।

लेकिन जब स्क्रिप्ट छोटे स्निपेट्स और त्वरित विकल्प की मांग करती है, तो हैंडऑफ़ में बहुत अधिक ऊर्जा समाप्त हो जाती है, कभी-कभी लिंडा चो के समाजशास्त्रीय रूप से सटीक परिधानों को दान या बहा देना शामिल होता है। फिर भी, वे आपको याद दिलाते हैं कि कैसे स्मिथ केवल एक स्कार्फ या एक टाई या एक कप चाय की मदद से मिलीसेकंड में पक्ष बदल सकता है।

यह एक विरोधाभास की बात है कि विभाजित कास्टिंग का परिणाम कैरिकेचर में भी होता है, क्योंकि अभिनेता इसके विपरीत हासिल करने की कठिनाई के लिए, जिस तरह से स्मिथ ने कभी नहीं किया था, उससे आगे निकल गए। एक जूरर द्वारा प्रकाशित स्क्रिप्ट में बताई गई कहानी राजा हमलावरों का संघीय परीक्षण यहां पूरी कास्ट को शामिल करते हुए एक आत्म-जागरूक दृश्य के रूप में फिर से तैयार किया गया है; इसमें अभी भी शक्तिशाली तत्व हैं, सुनिश्चित करने के लिए, फिर भी अनजाने में व्यापक परिणाम। और “ए डिनर पार्टी दैट नेवर हैपन्ड” नामक एक मार्ग में – डेविड बंगाली के अनुमान दर्शकों को एक अन्यथा तटस्थ मंच पर उन्मुख रखने में मदद करते हैं – शेफ एलिस वाटर्स द्वारा होस्ट की गई एक काल्पनिक सोरी में पात्रों की भेदी राय अब बॉन मोट्स के रूप में सामने आती है .

इसके अलावा मदद नहीं कर रहा है: एक सस्ते-हंसते हुए चार्लटन हेस्टन की उपस्थिति, जो अपने उदार मित्रों को अचानक बंदूक चाहते हैं।

क्लासिक्स के निर्माण में प्रयोग महत्वपूर्ण है, विशेष रूप से उस कठिन मार्ग में जब उनकी शुरुआत के बाद अधिकांश नए काम गायब हो जाते हैं। स्मिथ, जो 71 वर्ष के हैं, निस्संदेह भविष्य में अपने काम को यथासंभव अधिक से अधिक देखने की उम्मीद करते हैं और यह सुनिश्चित करने के तरीके तलाश रहे हैं।

फिर भी, मैंने खुद को आश्चर्यचकित पाया कि उसने, और मगर, जिसका मंचन मूल आधार की सादगी और एक अप्राप्य बड़े के बीच फंस गया है, ने इस प्रकार के प्रयोग को क्यों चुना।

थिएटर में प्रतिनिधित्व के बारे में हाल की चर्चाओं के आलोक में, शायद उन अभिनेताओं को देना बुद्धिमानी है जिनकी पहचान कुछ मायनों में पात्रों से मेल खाती है उन्हें चित्रित करने का मौका। इसे अनियंत्रित रूप से संभाला जा रहा है: जू, चीनी प्रवासियों के परपोते, कई एशियाई अमेरिकी पात्रों को निभाते हैं, दोनों नर और मादा, लेकिन ब्लैक सोप्रानो जेसी नॉर्मन भी (बड़ी गहराई के साथ)। फिर भी अन्य बार, मैचअप बहुत स्पष्ट महसूस करते हैं या, जैसा कि कार्ल केंजलर और वेस्ले टी। जोन्स द्वारा निभाई गई अधिकतर समान भूमिकाओं में, बहुत धुंधली होती है।

और शायद इस बात की चिंता थी कि कहानी, अब लगभग 30 साल पुरानी है, को शारीरिक टकराव के पंच की जरूरत है जो कि अधिक निकाय अनुमति देते हैं। वह भी मुझ पर एक गलती के रूप में प्रहार करता है। द सिग्नेचर 2019 स्मिथ के “फायर इन द मिरर” का पुनरुद्धार 1991 में क्राउन हाइट्स में अश्वेतों और हसीदिक यहूदियों के बीच अशांति के बारे में, यह साबित कर दिया कि उनके नाटक लिखित रूप में खड़े होने के लिए पर्याप्त जोरदार हैं, और वह एक बहुत ही लचीला और सम्मोहक अभिनेता है – उस मामले में, माइकल बेंजामिन वाशिंगटन – स्मिथ के जूते में उतनी ही सफलतापूर्वक चल सकती थी जितनी वह अपने पात्रों में चली थी’।

हालांकि मेरी इच्छा है कि “ट्वाइलाइट” ने भी यही तरीका अपनाया होता, फिर भी यह किसी भी प्रारूप में ध्यान देने की मांग करता है। हिंसा के चक्र का इसका सूक्ष्म चित्रण – और इसे तोड़ने के साधनों की खोज – स्पष्ट रूप से अब उतना ही आवश्यक है जितना कि लॉस एंजिल्स सक्रिय रूप से सुलग रहा था। यदि उत्पादन नाटक को जरूरत से ज्यादा सबक बना देता है, तो स्मिथ की धारणा है कि इतिहास समूहों से अधिक व्यक्तियों पर निर्भर करता है, एक धारणा जो एक शरीर के साथ सबसे अच्छी तरह से नाटकीय है, अभी भी पांच के साथ आती है।

या 294 के साथ; हम सभी, एक तरह से – और चाहे हम बनना चाहते हैं या नहीं – सांस्कृतिक कार्यकर्ता हैं। “ट्वाइलाइट” हमें न केवल सहानुभूति बनाने के लिए कहता है बल्कि यह भी दर्शाता है कि कैसे।

गोधूलि: लॉस एंजिल्स, 1992
सिग्नेचर थिएटर, मैनहट्टन में 14 नवंबर तक; सिग्नेचरथिएटर.ओआरजी. चलने का समय: 2 घंटे 30 मिनट।

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